Le père du Nagra s'éteint

Nagra stéréo avec time code

Stefan Kudelski, l'inventeur du magnétophone Nagra est décédé le 26 janvier dernier. Le magnétophone Nagra est à la prise de son ce que le Nikon F a été à la photographie voir beaucoup plus encore. Aucun magnétophone portatif n'a rivalisé en terme de popularité et performance avec cet appareil qui a dominé l'industrie de la prise de son en location des années 1960 à 2000.

Un appareil sans compromis avec en tête uniquement l'ergonomie et la fonctionnalité. Un design Bahaus.

Pour avoir enregistré avec une telle machine et avoir rêvé d'en posséder une, la conception est exceptionnelle jusqu'au plus profond des ses entrailles. Même de nos jours, les enregistreuses numériques peinent à rivaliser avec certains aspects des performances de ce bijou. L'industrie de la télévision, le cinéma et la radio ont adopté cet appareil, car il n'y avait tout simplement pas de compétition sérieuse et que l'investissement en valait le prix (fort élevé). En 1980 le modèle de base valait autour de 9000$...

En photographie, nous avons un peu des équivalents comme le développement du Sinar F par Hans Carl Koch au début des années 80. Innovations et performances. Le Hasselblad est un produit similaire par Victor Hasselblad qui a dominé certains secteurs de la photographie moyen format. Aujourd'hui certaines compagnies développent des appareils purement ergonomiques et performants comme Silvestri.

Apprécier un morceau de machinerie est des fois plus facile que la conception d'une micro puce qui semble être une boîte noire avec un numéro d'inscrit dessus. Par contre, il y a de ces puces et des programmes qui y sont mémorisés qui font des merveilles en terme de traitement du fichier. C'est moins romantique, mais nous apprécions les résultats. Passeront-elles à l'histoire? Qui se souviendra du DIGIC 5+ de Canon ou du LBCAST de Nikon? La beauté réside souvent dans l'invisible (ça ressemble à une phrase d'un célèbre écrivain) de nos jours. C'est peut-être ce qui explique l'engouement pour la photographie argentique où tout est palpable et appréciable directement simplement. Reste que nous devons tirer leçon du phénomène Nagra: un produit à point et au service du but pour lequel il est conçu, perdure.

En ces temps d'évolution exponentielle de la technologie numérique, le sens de perdurer reste encore à définir.

L'investiture au 8x10

En explorant la vue panoramique de la photo du discours d'investiture du président américain, j'ai trouvé une chambre 8x10 Deardorf avec un objectif d'époque...

Remarquer le décentrement vertical pour faire une plongée sans distorsion.
Il semble faire très froid, j'espère que l'obturateur était bien lubrifié et que la vitesse d'obturation n'a pas ralenti. À en juger par l'élongation du soufflet et le fait que la mise au point doit-être à l'infini, je dirais que c'est une 300mm ou une 12 pouces comme objectif.

Où peut-on voir le résultat de cette prise de vue?
Il va falloir attendre le développement de la pellicule.

Capsule Vintage #4 - Leica M4-P

Nouvelle capsule vintage avec Martin et William.  Cette fois on se penche sur le Leica M4-P et la première version de la 35mm Summicron.

N'hésitez pas à nous faire des commentaires et laissez nous savoir si il y a une caméra sur laquelle vous aimeriez voir une capsule.

Vous pouvez voir les scans de certaines des photos sur le blog de William.

Concours Roéo 5

source CAPIC

 

La CAPIC organise sa 5e édition annuelle du concours de la photographie et d'illustration étudiant Rodéo⁵ ! Ce concours récompense les jeunes innovateurs dans les professions de la photographie et l'illustration au Canada. 

  

Les étudiants à travers le pays s'inscrivent pour avoir la chance de gagner des prix dans les catégories de photographie et l'illustration, ainsi que la reconnaissance dans cette industrie. Les gagnant(e)s du concours Rodéo⁵ verront leur travail affiché sur le site Web de la CAPIC et au cours du gala des prix.  

Aidez la CAPIC à promouvoir les talents et la créativité des étudiants, et transmettez cette information à vos réseaux d'étudiants!

Le concours débute le 17 décembre 2012.

La date limite pour les soumissions est le 1 février 2013 à 12h00   

 Participez au concours des aujourd'hui!    

Il y a des opportunités de promotion variées dans l'industrie pour tous les  gagnants. De plus chaque gagnant recevra: 

Premier prix           750,00$

Deuxième prix       350,00$

Troisième prix :     150,00$

Les 30 premiers gagnants seront mises en vedettes sur le site Web de la CAPIC et lors de la Cérémonie de remise des prix.

Photographic Memory

source RIDM

Le cinéaste américain Ross McElwee souffre de sa relation conflictuelle avec son fils de 20 ans Adrian. Celui-ci n’est plus le petit garçon aimant qu’il a souvent filmé, mais un jeune adulte inaccessible, toujours caché derrière de multiples écrans et dans des univers virtuels.

Pour mieux le comprendre, Ross McElwee repart sur les traces de sa propre jeunesse, à Saint-Quay en Bretagne, où il avait travaillé pour un photographe de mariage pendant l’été 1972. Il tente de retrouver ce photographe et mentor, Maurice, ainsi que la femme qu’il a aimé 38 ans plus tôt, Maud. Mais ses souvenirs concordent-ils avec les découvertes qu’il fera? Un film humble et charmant, un geste documentaire plein de tendresse et de sincérité, à la recherche du temps perdu…

Jeudi le 31 janvier à 19h à l'Excentris

Le rythme photographique

Nick Delvin nous fait réfléchir au rythme photographique que l'on s'impose souvent en photographie numérique et à la qualité réelle d'une image. Une belle réflexion sur la transition argentique/numérique et une petite caméra surprenante.

Quand va-t-on voir un capteur Foveon dans une configuration intéressante? Des fois, je trouve que la notion de brevet ne favorise pas toujours l'entreprise au final. Sigma possède maintenant toutes les parts de Foveon et font la mise en marché qui leur semble appropriée. Il semble que le développement de ce capteur soit très problématique, car sa sensibilité intrinsèque semble très faible et la capacité de le produire sur une grande surface (plein capteur) ne semble pas être dans un avenir proche.

Il y a le "slow food", on devrait partir le "slow photo" et baisser notre pression artérielle.

Mythes et légendes relativement aux capteurs

Capteur de Canon 1D mkII facteur 1,3x. photo Martin Benoit

Plusieurs mythes et légendes persistent relativement aux performances des capteurs.

Peter van den Hamer revisite les résultats de DxOMark pour nous les rendre digestibles.

Un très long texte qui est nécessaire pour bien comprendre une analyse encore plus longue sur le site de DxO. Nous y apprenons, entre autres, plusieurs faits intéressants.

Voici le distillat du distillat:

-La Nikon D800 est la meilleure caméra, supérieure au super dos IQ180 qui vaut une fortune. 

-La Nikon D600 est peut-être le meilleur rapport performance prix.

-Nikon devance Canon depuis un moment au niveau qualité du fichier.

-Les caméras équipées de capteurs Sony ont une longueur d'avance sur leur compétition.

-Canon a une nouvelle stratégie de fabrication de capteur qui devrait voir le jour bientôt.

-Des caméras à petits capteurs se comportent comme des caméras plein capteur d'il y a quelques années.

-La question de la résolution n'est pas une question primordiale depuis que nous avons assez de résolution (15 mp et plus), la qualité du fichier est plus importante.

-La qualité optique, et savoir comment l'exploiter est de plus en plus importante comme au temps de la pellicule.

-Les capteurs ont dépassé la très grande majorité des pellicules au niveau résolution.

-A profondeur de champ égale, il n'y a pas de gain à utiliser un grand capteur, car il faut utiliser une plus petite ouverture pour obtenir la même esthétique (profondeur de champ) et par le fait même on augmente le bruit (ayant à utiliser un ISO plus élevé) et on diminue alors la plage dynamique.

-Étonnamment, il semble que le seul intérêt des gros dos numériques est la résolution si elle est vraiment nécessaire. Toutes les fois que l'on rééchantionnne le fichier, on ne gagne pas vraiment en terme absolu de qualité d'image. J'aurais tendance à conclure qu'une image au cadrage final sur une D800 fait quasiment la même chose pour une fraction du prix si jumelée à une excellente optique qu'une image faite sur un gros dos numérique cadrée « librement ».

- Si on considère l'utilisation de hauts ISO, les derniers Canon semblent s'en sortir mieux que les Nikon au niveau plage dynamique.

-Le meilleur ISO sur le marché, semble encore être la vieille Nikon D3s.

-Les gros dos numériques sont supérieurs à faible ISO afin de mieux discriminer les couleurs. C'est probablement dû aux filtres de séparation plus sélectifs devant les pixels, ce qui expliquerait leurs faibles performances a haut ISO, mais leur habilité à mieux distinguer les couleurs. Plus les filtres du motif Bayer sont foncés, plus la capacité à nuancer les couleurs est élevée. Dans les faits, il semble qu'ils devraient produire des fichiers d'une qualité supérieure à ce qu'ils produisent présentement considérant où en est la technologie, sans parler de leur prix...

Qu'elle est la bonne caméra pour vous? Pour plusieurs, c'est la caméra qui produit le meilleur fichier dans la majorité des situations utilisées avec les objectifs que l'on possède déjà. Migrer de monture est une décision majeure et la domination d'une marque de caméra est éphémère. Le simple fait de posséder une 400mm ou une 300mm f2,8 peut-être déterminante ou encore une collection d'objectifs à bascule et décentrement. Canon dépassait de beaucoup Nikon jusqu'en 2007 et ensuite vice-versa... De plus, une caméra n'est pas qu'un fichier, c'est une ergonomie, une robustesse, une famille d'objectifs et d'accessoires, une démarche. Photographier au Leica M9 n'est pas le même geste que de photographier au Canon 1Dx. En photographie publicitaire, on n'est pas en train de faire une démarche, mais en train de générer un fichier. Mais, il n'y a pas que la pub. De plus, la pub nécessite parfois d'épater une certaine audience avec du matériel hors du commun,

La bonne nouvelle, c'est que la technologie produit de meilleures images et que le futur est garant d'encore meilleures images. Dans mon cas, j'hésite souvent à trimbaler ma Lumix LX5 quand je sais que j'aurai mon iPhone 4s, qui produit souvent des images comparables sous plusieurs aspects. Ma Canon 7D gagnerait bien en ISO élevés que j'utilise fréquemment.

Loin sont les jours où l'excitation était à l'apparition d'une nouvelle pellicule qui gérait mieux les températures de couleur (Fuji Reala) ou mieux, les hautes lumières (Ilford Delta) et ce, une fois aux 20 ans... Par contre, on angoissait moins à savoir si nous avions le matériel optimal pour faire notre travail. Voyons cette effervescence technologique comme une plus value à notre métier où les limites sont constamment repoussées. Qui aurait cru que l'on aurait visionné des émissions de télé HD tournées avec des caméras valant 400$? (GoPro Hero 2 et 3). La démocratisation de la technologie a ses avantages et ses désavantages. Il y a plus de joueurs sur la patinoire, il faut donc exceller encore plus. Nous sommes tous gagnants à exceller, mais ça peut devenir épuisant à certains moments.

Bonne Année.